İlker Ortaç / Œuvres
LIMIT : corps et visibilité
LIMIT est une série visuelle qui questionne les limites de la normalité imposées aux corps et demande qui est rendu visible ou exclu.
De la vie à la création
İlker Ortaç ne réduit pas son expérience du handicap à un récit appelant la pitié ou les applaudissements. Comment les corps sont perçus, qui est exclu et qui définit la normalité sont des questions centrales dans son texte de démarche artistique.
Lire la biographie de l’artiste
De la création à la présentation
- Œuvre source : cette notice conserve son propre titre et les informations de publication disponibles.
- Contexte du portfolio : la biographie et la forme de l’œuvre se lisent ensemble, sans confondre fiction et biographie.
- Accès : le lien correspondant ouvre la notice de lecture, de visionnage ou de publication de cette œuvre.
Depuis l’atelier : une reconstruction créative
Une reconstruction créative à la première personne, fondée sur la biographie et les œuvres.
J’imagine retirer la règle invisible qui dit à un corps où il doit commencer et finir. Une épaule, une barbe et un vêtement ne devraient pas avoir à s’accorder. J’amplifie leur rencontre, puis je la laisse à un endroit auquel le regard ne peut pas échapper immédiatement.
En travaillant autour de « LIMIT : corps et visibilité », mon attention revient à ce détail : LIMIT est une série visuelle qui questionne les limites de la normalité imposées aux corps et demande qui est rendu visible ou exclu. Dans le passage suivant, j’imagine retirer tout ce qui affaiblit cette rencontre et laisser plus longtemps ouvertes les zones qui en portent la tension.
Dans le dernier passage, j’imagine rendre l’œuvre à son propre contexte. Je laisse de la place pour lire une page, observer une image ou voir le film au-delà du récit assemblé ici.